Kai gegužę Kanų kino festivalyje debiutavo režisieriaus Larso Von Triero naujausias filmas „Namas, kurį pastatė Džekas“, žiūrovai ir kritikai buvo visiškai pasibaisėję. Ankstyvos filmo, pasakojančio fantastišką serijinio žudiko istoriją, apžvalgos buvo nepaprastai neigiamos. Kai kurie apžvalgininkai net suabejojo, ar filmą apskritai galima laikyti menu. Atsižvelgiant į tai, kiek filmų apie serijinius žudikus sulaukė kritinių pretenzijų, kodėl būtent šis filmas laikomas tokiu bjauriu?
Įspėjimas: Spoileriai priekyje!
Čia pateikiama trumpa santrauka: „Namas, kurį pastatė Džekas“ tyrinėja vidinio to paties išgalvoto žudiko, kurį vaidina Mattas Dillonas, gyvenimą. Džekas, gyvenantis iš paslaptingai nepaaiškinamo paveldėjimo, nesąžiningai nužudo daugiau nei 60 asmenų ir sukrauna jų pūvančius lavonus šaldiklyje, kai kovoja su įkyriomis impulsomis. Viso filmo metu Džekas atskleidžia, kad ne tik jo nužudymai padėjo išlaisvinti jį nuo patologinių fiksacijų, bet ir kad iš esmės jis nužudė kaip meninį sunaikinimo tyrinėjimą. Itin grafiško smurto scenos (dažniausiai prieš moteris, kurios visame filme ne kartą apibūdinamos ir vaizduojamos kaip kvailos ir nekompetentingos) yra susipynusios su klasikiniais paveikslais, genocido ir holokausto montažais bei ankstesnių Von Triero filmų scenomis. Džeko niekada neužfiksuoja valdžia, o filmas baigiasi tuo, kad Džekas aptaria įvairius jo nusikaltimus su senovės romėnų poetu Virgilijumi, kai abu nusileidžia į pragarą. Filmas baigiamas paskutiniu Jacko atvykimu į giliausią požemio duobę.
wu-tang klanas wu - kažkada šaoline
Larsui Von Trieriui nesvetimi ginčai. Pavyzdžiui, mylimas avangardo muzikantas Bjorkas kalbėjo apie patirtą kraupų elgesį vaidindamas savo filme „Šokėjas tamsoje“. Von Trier taip pat buvo kruopščiai tikrinamas dėl tikras asilo nužudymas realiame gyvenime 2005 m. filme „Manderlay“. Visai neseniai - apokaliptinio 2011 m. Filmo „Melancholija“ - Von Triero spaudos konferencijoje išreiškė giminystę su Adolfu Hitleriu , todėl jis buvo uždraustas keliose prestižinėse kino organizacijose.
Atsižvelgiant į tai, nenuostabu, kad recenzentai visiškai smerkia šį naujausią darbą.
Pavyzdžiui, „New Yorker“ kritikas Richardas Brody niekinamai apibūdino filmą sakydamas, kad Vonas Trieras „švenčia bjaurius vaizdus ir idėjas kruopščiai sukalibruotu, iš anksto pasirūpinančiu triuku, kad pritrauktų dėmesį“, ir rekomendavo žmonėms visiškai nematyti filmo.
„New York Times“ kritikas Wesley Morrisas palyginti „Namas, kurį pastatė Džekas“, kad kankintų pornografiją, pavyzdžiui, „Žmogaus šimtakojis“.
pamatę mus metančius normaną
„Jo filme trūksta aiškumo, kad psichopatologiją paverstų kažkuo jaudinančiu intelektualu. Nepavyksta, kad išsigimimas taptų stimuliuojančia ar siaubiančia patirtimi. Jei norėjau palikti von Triero filmą, ne dėl to, kad mane pykino “, - rašė Morrisas.
„AV“ klubo A.A. Pūkas buvo tik šiek tiek dosnesnė : „Belieka susimąstyti, ar begalinis, agoniškas žvilgsnis į bambą pateisina dažnai varginančią nemalonią jo žiūrėjimo patirtį“, - rašė jis.
Iš tiesų smurto vaizdai, priešingai nei ilgai trunkančios meditacijos apie moralę ir meną, yra sunkiai įsitaisantys ir juos dar labiau iššaukia virpantis, pykinantis kameros darbas, kuris galbūt tikslingai sukelia judesio ligą per skausmingą 155 minučių filmavimo laiką.
Filmo debiuto metu Kanuose daugelis prekybos vietų pranešė apie daugiau nei 100 pašalinių įvykių.
„Tai šlykštu“, - garsiai skelbė viena moteris iš „pastovaus srauto“ piktų žmonių, išeinančių iš teatro, pagal Veislę . Painu, kad nepaisant to, kad tuo metu, kai kreditai sukosi, balkonas buvo pustuštis, filmas vis tiek sulaukė „užsitęsusių“ ovacijų.
Tačiau per gruodžio 14 d. Niujorko IFC centro peržiūros ekranizaciją žiūrovų reakcija buvo visiškai priešinga: Dažniausiai pasirodymo metu buvo girdimas triukšmingas juokas. Neaišku, ar viso filmo metu išgirstos gofos buvo nervingumo, ironiško susierzinimo, diskomforto ar tikros komedijos rezultatas.
Dillonas, kuris pripažino, kad serijiniai žudikai „manęs nedomino“, galbūt paskatino tokį atsakymą trumpame klausime ir atsakyme prieš filmą. Apibūdindamas filmą kaip „tamsią komediją“, Dillonas atgrasė žmones išeiti dar nesibaigus. Jis apibūdino nustatytą patirtį kaip „puikų laiką“, siejantį Von Triero emocinį ryšį su veikėju ir būtinai pabrėžė, kad kuriant filmą jokie gyvūnai nenukentėjo, nepaisant vienos vinjetės, kurioje pavaizduotas mažas vaikas pjaustomas ančiuko koja su sodo žirklėmis. ( PETA patvirtino šią detalę ir papildomai pagyrė Voną Trierį už tai, kad jis naudojo filmuotą medžiagą scenose, kuriose vaizduojami gyvūnai.)
Kalbant apie tikrąjį filmo smurtą, šiek tiek stebina tai, kaip kai kurie reagavo. Be abejo, istoriniai nacių karo nusikaltimų kadrai, kaip ir pagrindinio veikėjo nužudymai, kelia labai didelį nerimą. Visceralinės goros vaizdavimas reiškia, kad „Namas, kurį pastatė Džekas“ yra daug tramdomas, nei dauguma vaizduojamų bet kuriame „Pjūklo“ filme ar šiuolaikiniame siaubo filme. Daug labiau įžūliai siaubingi filmai, tokie kaip „Avinėlių tyla“, ar švenčiami japonų filmai, tokie kaip „Audition“, susilaukė daugiausia teigiamų kritinių sutarimų ir dažnai laikomi kultūriniu požiūriu svarbiais filmų istorijai, nepaisant to, kad vaizduojami kūniškesni žiaurumai. Ar tai sujaudino žiūrovus šių žiaurių scenų sugretinimas su pretenzingais apmąstymais apie meninius nužudymo nuopelnus? Ar tai buvo būdinga misoginija? Ar toks Von Triero ginčų istorija sukėlė tokį moralinį pasipiktinimą? Ar žaidė atvirai fašistinė ideologija?
kuris gyvena amityvilio siaubo namuose
Neaišku, kiek tiksliai buvo išpjautos skerdynės iš galutinės „R-R“ versijos, šiuo metu rodomos kino teatruose. „Business Insider“ nurodo kad viena scena, vaizduojanti Džeką, medžiojantį mažą vaiką su šautuvu, daugiausia buvo suredaguota. Tikrai įmanoma, kad režisieriaus nuopelnas buvo ypač baisus, nei tai, ką pamatys dauguma žiūrovų, todėl Kanų peržiūra sukėlė tokį šurmulį.
Galiausiai, skirtingai nei daugelis ankstesnių Von Triero kūrinių, „Namas, kurį pastatė Džekas“, greičiausiai nebus prisimintas kaip meno šedevras. Giliai nihilistinėje visatoje egzistuojantis filmo totalitarinės politikos ir sadistiškos, kraugeriškos estetikos derinys pelnytai išgąsdins. Bet galbūt to ir troško Von Trier.
[Nuotrauka: Mattas Dillonas (kairėje) ir Larsas Von Trieras (dešinėje) Emma McIntyre / „Getty Images“
